Продолжайте учиться, продолжайте любопытствовать...

Когда речь заходит об обучении фильммейкингу, как правило самый популярный вопрос звучит так - а нужно ли мне идти в киношколу? Хотя на самом деле вопрос в другом - а могу ли я себе позволить обучение в киношколе? И здесь ответ прост, если у вас есть деньги, вы пойдете в кинокшолу, а если нет, то начнете приводить аргументы, что в наше время и необязательно идти учиться, или приведете примеры знаменитых режиссеров, которые никогда не ходили в киношколу. Вы даже скорее всего скажите, что лучше эти деньги потратить на съемку первого фильма, так как сейчас их снимают даже на телефон, да и вообще можно выкладывать свои творения в интеренет, получать просмотры и лайки, и тд. А вишенкой на торте станет цитата Квентина Тарантино: "Когда люди спрашивают меня, ходил ли я в кинокшолу, я отвечаю им, нет, я ходил в кино". И во всем этом вы будете правы, но до определенного момента.

Что касается мистера Тарантино, то во-первых, он жил и до сих пор живет в Лос-Анджелесе, в городе, в котором надо хорошо постараться, чтобы не быть хоть каким-то образом вовлеченным в киноиндустрию. Да, он смотрел много фильмов, но еще играл в постановках в местном театре, изучал актерское мастерство, ходил на вечеринки в Голливуде, постоянно знакомился с людьми из индустрии. Вся жизнь Тарантино и была киношколой. Хорошо, а как быть с другими режиссерами, которые не жили в Лос-Анджелесе, но все равно пробились без кинообразования?

Давайте возьмем, например, Стэнли Кубрика, Стивена Спилберга, Терри Гилльяма, Кристофера Нолана и Уэса Андерсона. Да, они не жили в Лос-Анджелесе и не учились в киношколе, но в раннем детстве у них у всех был доступ к камере, и они могли снимать любительские фильмы, или быть школьными фотографами, или учились в художественной школе и тд. В общем они с раннего возраста взаимодействовали с изображением, что позже и поспособствовало пониманию художественных и технических аспектов съемочного процесса. И вот мы подобрались к тому самому большинству современных начинающих фильммейкеров, которые не живут в столице Голливуда, но у них есть камера, они могут снимать фильмы хоть каждый день, монтировать их даже
при помощи самых простых приложений, загружать на различные платформы и привлекать внимание. И это уже происходит примерно на протяжении последнего десятилетия, но почему же тогда в киноиндустрии не доминируют именно независимые режиссеры, а мы не завалены их качественными фильмами? В чем подвох?

Хотите или нет, но процесс создания фильма был, есть и будет в правильном сочетании ингридиентов: интересной идеи, завернутой в увлекательную историю, рассказанной опредленной личностью и характером при помощи соответствующего оборудования и людей, наличии некоторого бюджета, и все это посыпано удачей! Как, где и когда добыть все эти ингредиенты - решать вам, так как это ваш путь и ваш выбор, и вы никогда не сможете повторить чужой путь и чужой успех, потому что он не ваш, так как и время другое, да и нет никакой необходимости, потому что вы сами можете создать свою историю, которой вдохновите других!

Так что же тогда было бы полезно начинающему фильммейкеру? Ответ очень прост - знания о процессе кинопроизводства в целом и частном. Это точно сэкономит вам кучу времени и сделает вас более реалистичным и прагматичным в отношении будущей профессии. Это может прозвучать избито, однако рано или поздно вы окажетесь в ситуации наподобие Нео, который хотел знать, как все на самом деле происходит, так и вы окажетесь на пороге матрицы машины киноиндустрии. И чем раньше это произойдет, тем лучше.

И в MY KINOROOM вы как раз можете узнать, как выглядит мир кино изнутри, и увидеть возможные двери, через которые в него можно войти, но захотите ли вы в него входить и через какую именно дверь, в итоге решать вам...